Entrevista: Artesanato como vocação

A Feira Nacional de Artesanato (FNA) chega à sua 37ª edição com o tema “Raízes que Criam o Futuro”. De 2 a 6 de dezembro, no Expominas, o evento reunirá cerca de 3.500 artesãos de todas as regiões do país.

Nesta entrevista ao CIDADE CONECTA, a artesã Jaqueline Pianchão, que participa da feira há 33 anos e encontrou no artesanato um caminho de autonomia,  conta sua trajetória e revela como a FNA vai além de uma oportunidade de negócios: é também um espaço de troca de saberes, formação de vínculos e valorização de histórias que inspiram.

Há quantos anos você participa da Feira Nacional de Artesanato e em que medida essa experiência contribuiu para o amadurecimento do seu trabalho?

Participo da Feira Nacional de Artesanato há 33 anos. Na primeira edição, eu tinha 34 anos e estava grávida do meu filho. A FNA é uma oportunidade de negócios, mas também tem um valor afetivo para mim. É sempre muito gratificante participar, conviver durante cinco dias com meus colegas expositores e ter um contato mais próximo com consumidores de diversas partes do país, o que possibilita uma troca muito interessante, tanto de costumes, culturas e de novas ideias.

Qual experiência vivida na Feira Nacional de Artesanato mais marcou você tendo em vista que ela também é um espaço de encontros, trocas e saberes?

Na verdade, o que mais me marca é sempre a próxima edição que irei participar. Passo a conhecer de perto o trabalho de outros artesãos, com quem troco experiências e dicas, reencontro amigos, escuto histórias de vida dos visitantes. É uma viagem que me renova, saio da feira mais inspirada, com muitas ideias e novas possibilidades de criação.

O artesanato carrega histórias, afetos e memórias. O que você busca transmitir em cada peça e quais inspirações e referências orientam o seu processo de criação?

Atualmente, meu trabalho é centrado na produção de artigos para a organização de armários, malas e guarda-roupas. Em cada peça que crio, em cada detalhe feito à mão, coloco um pouco de mim, da minha experiência de vida, da própria evolução do meu trabalho e, sobretudo, do meu amor pelo artesanato. Para todos os modelos que desenvolvo, busco harmonizar estética e praticidade, resultado não apenas do uso de técnicas e saberes, mas das minhas conversas com os consumidores para identificar suas necessidades do dia a dia. Tudo isso orienta a minha produção artesanal. 

Como você concilia criatividade, inspiração e técnica na criação de peças autorais, sem perder de vista as tendências e demandas do mercado? 

Hoje em dia, com alguns cliques é possível acompanhar tudo que é produzido de forma artesanal em várias partes do mundo, além de referências, tendências de cores, texturas, materiais e novos produtos. Sempre que vejo uma peça nova circulando nas redes, se acho interessante e funcional, crio algo com o meu olhar, com a minha identidade. 

Até que ponto o artesanato moldou sua independência financeira, suas relações familiares e a maneira como você se reconhece como mulher?

Sou professora de formação e comecei a trabalhar em casa para acompanhar de perto a criação e a educação dos meus filhos, Pedro, hoje com 33 anos, e Raphaela, de 36 anos. Devido à profissão do meu ex-marido, técnico em mineração, que passava 45 dias viajando e ficava, no máximo, 15 dias em casa, moramos em diferentes cidades do Rio Grande do Sul, Rondônia, Pará e Minas Gerais. Foi no artesanato que encontrei uma forma de estar mais presente na vida dos meus filhos e, ao mesmo tempo, trabalhar de qualquer lugar. Essa profissão me possibilitou ter a minha própria renda sem deixar de acompanhar o crescimento deles. Como mulher, me sinto realizada, abençoada e grata por conseguir transformar todos os dias, com tecidos, linhas e cores, artigos que levam leveza e organização à vida das pessoas. Tenho um trabalho que me faz feliz, me renova todos os dias e me completa.